A Propos

Les poètes que nous chantons, qu’ils soient algériens, belges, camerounais, chiliens, français, marocains, portugais, sont porteurs d’une parole libre, critique et fraternelle sur notre histoire, sur nos espoirs.

Blues Genèse

Une création musicale qui se déploie à travers les « Fragments d’une genèse oubliée » du poète Abdellatif Laâbi.

Publié en 1998, le texte occupe une place centrale dans l’œuvre de l’auteur. Insolite, prémonitoire, il chante l’homme aux prises avec lui-même, face à ses contradictions. L’homme universel en quête de sa vérité. La poésie de Laâbi, rebelle, généreuse, tendre, mêle humour et autodérision, va droit à l’essentiel.

Pour Anne Fievez Ben Lakhdar qui prête sa voix à la genèse revisitée et en choisit les extraits, les Fragments mettent en lumière la noirceur et la beauté du monde. Loin des mots d’ordre, ils proclament l’unité du vivant et bousculent nos peurs Ils sont lanceurs d’alerte, dénonçant toutes formes de tyrannie. Invitation à reconsidérer les frontières qui enferment dans les certitudes et les identités crispées.

Porté par une musique au groove insolite, le récit s’impose entre des chansons jazzy-blues (Jose Afonso, Luis Cilia, Brassens, Brel, Bruant revisités) et des compositions originales aux sonorités d’Afrique de l’Ouest et d’Orient.

Anne est accompagnée par Pierrot Debiesme qui signe la plupart des compositions (guitares, voix), Ariane Debièvre (flûtes, percussions) Olivier Stroobant (kamele ngoni, percussions, voix).

« Abdellatif Laâbi est né en 1942, à Fès. Son opposition intellectuelle au régime lui vaut d’être emprisonné pendant huit ans. Libéré en 1980, il s’exile en France en 1985. Depuis, il vit (le Maroc au cœur) en banlieue parisienne.

Son vécu est la source première d’une œuvre plurielle (poésie, roman, théâtre, essai) sise au confluent des cultures, ancrée dans un humanisme de combat, pétrie d’humour et de tendresse. Il a obtenu le prix Goncourt de la poésie en 2009 et le Grand Prix de la francophonie de l’Académie française en 2011. »        (site http://www.laabi.net/)

 

Pierrot Debiesme,

guitare folk, classique, électrique et synthé, voix

Musicien autodidacte et éclectique pour qui « Toute musique est ludique », Pierrot est un as de l’improvisation, exprimant la liberté et le plaisir de jouer. Il a accompagné Marc Hollogne, Daria de Martinoff, Farida Zouj, Marwan Zoueini, Hamsi Boubeker, Bernard Degavre, Vadim Piankov. Il reçoit en 1986 le prix de la meilleure chanson aux fêtes romanes de Woluwe-Saint-Lambert pour sa chanson « Pierrot », reprise par le groupe « Assam ». En 2006, il participe au « Cabaret vers les étoiles » avec William Dunker, Jean-Louis Daulne et Zidani. Se produisant dans de nombreux concerts en Belgique et à l’étranger (France, Pays-Bas, Suisse, Allemagne, Maroc, Liban, Tunisie, Turquie, Macédoine, Grèce, Gabon, Botswana, Namibie, Afrique du sud, …), il joue avec Vayu depuis 2012 et accompagne régulièrement Yves Uzureau. En savoir plus : Découvrez la biographie de Pierrot Debiesme

Ariane De Bièvre a un premier prix de flûte et de musique de chambre du Conservatoire de Musique de Bruxelles et un Bachelor en musique indienne du Conservatoire de Rotterdam ; elle est également licenciée en musicologie de l’ULB. Poly-instrumentiste éclectique, elle a enregistré avec de nombreux artistes: Abdelli, M.Massot, Samboa, Julos, P.Rapsat, Univers Zéro… et a participé à 2 tournées de W.Sheller.Elle a donné des concerts en France, Suisse, Italie, Espagne, Turquie, Liban, Canada, USA.

http://users.skynet.be/bk332373/Ariane.html

Anne Fievez, chant, récit, guitare  Son répertoire s’est nourri de Joan Baez, Barbara, Brassens, Anne Sylvestre, plus tard José Afonso, Luis Cilia, Vinicius de Moraes, Violeta Parra. Dans la région de Tanger, Anne écrit ses premières chansons. Influencée par des groupes tels Nass El Ghiwan, elle dit la vie de tous les jours et celle des amis dont la « chance balance » entre Bruxelles et Tanger.Formée aux disciplines du corps et de la voix avec G. Ramet (Jacques Le Coq), Laura Sheleen, Diane Broman, Kaya Anderson (Roy Hart Théâtre), F. Combeau (inspiration Feldenkrais) et à l’art du conte avec Hamadi, elle s’initie au jazz vocal avec Christine Schaller, Monica Passos et à l’improvisation avec Garrett List. Auteur, interprète, elle chante dans divers cafés-théâtres et plusieurs groupes dont celui d’Eddy Loozen. Elle obtient en 1997 un premier prix d’improvisation au Conservatoire Royal de Musique de Liège.

En savoir plus  Découvrez la biographie d’Anne Fievez Ben Lakhdar

Olivier Stroobant, formé à la percussion par Mamady Keita, il découvre lors d’un voyage au Burkina Faso le kamele n’goni, genre de harpe pentatonique. Il se forme avec différents maîtres maliens et burkinabés tels Adama Coulibaly, Boubakar Traoré. Avec “ Passeport provisoire” il participe au projet ‘Mali Mali’. Il apporte à Safar République, la touche « ouest-africaine ». http://www.safarrepublique.com/

 

 

VAYU Quartet – Les sentiers de Sidi Moumen 

 

Vayu Quartet est la rencontre de musiciens d’horizons différents autour du spectacle « Les sentiers de sidi Moumen* ». Une musique aux accents jazzy, blues, funk où se connectent avec bonheur des territoires sonores venus d’Afrique de l’Ouest et du Maroc. Des musiciens qui véhiculent un message positif, festif, faisant la part belle à l’improvisation et au groove insolite.

Engagé, porté par un flow enchanteur qui réunit émotion et poésie, Vayu propose un va-et vient dans l’espace et le temps. Il retrace l’itinéraire d’une femme berbère, porte un regard interrogateur sur notre avenir et le projet d’en être acteur. Des chansons, des textes en français, portugais, arabe, espagnol (Mahi Binebine, A Bruant, Brassens, Abdellatif Laâbi, Jonas Negalhia, Charles Ngandé, Nougaro, Prévert, Anne Sylvestre, Verlaine…)

Pierrot Debiesme : guitares, voix ; Anne Fievez : voix, guitare, textes; Amine Kanzi : percussions, voix ; Olivier Stroobant : kamele n’goni, voix

 

Amine Kanzi, percussionniste, membre fondateur de Darga, groupe à la base de la nouvelle scène marocaine. Il participe à divers projets qui allient traditions et contemporanéité dont Safar République. Il crée le projet éducatif « Gnawa Métisses » dans des écoles primaires pour faire découvrir la culture marocaine sous l’angle de la musique et de la danse. http://aminekanzi.tumblr.com/

 

*En savoir plus : Mahi Binebine : « J’écris en pensant aux enfants des bidonvilles de Casablanca » TV5 Monde, émission de Patrick Simonin 19/02/10 https://youtu.be/vG5xGH4noSk